Favorite Artists

By 11able 11able
updated about 1 month ago

  1. A Room With A View

    "A Room With A View + Balano en Valencia hace 20 años."

    - Jose Haz

    "Concierto casi entero (falta "Aislado") de A Room With A View en 2002 en Pontevedra, ciudad favorita. ¡Gracias Berto Fojo!"

    https://www.youtube.com/watch?v=U-Qf8f08_Wg&fbclid=IwAR3jIhV5EjPLUpgUc5ZiZDpTYt5xFIbMNHXvznFZssmhE2xOCvpNxLcAMSo

    - Jose Haz

    "Jose Haz: ¡Qué increíble que guardéis eso!

    Sariña Pitkätossu: Jose Haz :)

    Alfonso Fernandez Lopez:
    💚❤️💛

    Georgie Muchacho: Oroooooo!!!!

    Guille Llansó: Que épocas! Que emoción de hacer cosas gracias a personas como vosotros Jose Haz

    Jose Haz: ¡Gracias Guille, amigo!

    Fuky Di Mare: Jose, me sumo totalmente a las palabras de Guille... muchas gracias por compartir este video <3 os mando un fuerte abrazo a los dos

    Jose Haz: Fuky Di Mare ¡Un abrazo, Buddy!

    Jon Imbernon: que pena que esos ultimos temas se perdiesen, yo los veia una y otra vez en el dvd en directo ....

    Juan Arredondo: Molando. De aquella y ahora jaja <3

    Olmo Pía:
    👏👏👏"

    "A Room With A View en Nigrán en 1999 (creo...).

    Camiseta de Marilyn Manson y pegatinas de The Residents y del sello Skin Graft en la guitarra. Mejunje...

    Foto por Javier FernandezesXabilin, ¡gracias por el documento!"

    - Jose Haz

    "Miguel Llansó: Y las paelleras del pelos.

    Jose Haz: ¡Sonaban guay!

    Berto Fojo: ¡No como las tuyas!

    Miguel Llansó: Las mías ni hacen rebotitos ni entretienen con filigranas.

    Miguel Llansó: El Pelos, la reinvención de la batería y el abandono del rock."

    "Luisito Lechuga: y guitarraca aria neck-through o así

    Jose Haz: ¡Samick!

    Luisito Lechuga: coño pues no tenía localizadas neck-through de esta marca. tiene igualmente todas las hechuras de una matsumoku, así que será de los años justo en que movieron la producción a corea

    Jose Haz: Luisito Lechuga He tenido que googlear "neck-through"...soy absolutamente ignorante en asuntos de equipo musical. Mi guitarra favorita...está hecha polvo, pero todavía la toco en casa.

    Luisito Lechuga: yo he tenido varias neck-through y son todas guitarras muy sólidas y bien hechas. disfrutalá!

    Jose Haz: Luisito Lechuga Ya tiene 29 años, ¡ha vivido de todo!"

    "Daniel Gonzalez: Nigrán!?

    Jose Haz: Bar Patos, Nigrán.

    Daniel Gonzalez: Jose Haz sii, no me acordaba

    Maux Mauxer: Después dormisteis en casa de Chefo, no??

    Jose Haz: Sí, el segundo día nos salvó de dormir en la furgo...

    Jose Haz: O de algún suelito bueno...

    Jose Haz: Maux Mauxer Una imagen que resume perfectamente girar en los 90.

    Maux Mauxer: o peor!!"

    "Jon Imbernon: y tanto que mejunge jeje :D

    Jon Imbernon: en el 99 ya te habias pasado del jcm 900 al twin?

    Jose Haz: ¡Sip! Nos pasamos rápido a los océanos de reverberación.

    Jose Haz: O puede que estos conciertos fueran en el 2000...no tengo muy claro el año, la verdad, pero yo creo que fue el 99.

    Javier FernandezesXabilin: Yo creo que es 99 también... manía de no anotar cuando hacía las fotos xd

    Kasia Gast: .... los mejores❗❤️

    Manel Moreno Hontoria: Ya tenías el fender 👌🏻👌🏻!"

    "Más nostalgia...A Room With A View en La Mecánica, 1999 (creo...). Primer concierto en Pontevedra, mi lugar favorito del planeta.

    (Fotos por Javier FernandezesXabilin)."

    - Jose Haz

    "Soy J K L. Salas: Ostia, ahí tocamos con neila un domingo y fue bolazo. Presión, sonido y ambientazo!! 😍

    Jose Haz: Yo no recuerdo mucho del concierto, pero sí de la noche...que el lugar tenía forma de donut, que había un perro por allí mientras tocábamos (otro clásico de los 90), y que tras el concierto estuvimos charlando con futuras amistades en la calle durante horas y hablando de los Smiths.

    Soy J K L. Salas: Jose Haz mucha buena peña de aquellas haciendo cosas!

    Jose Haz: Soy J K L. Salas ¡La mejor!

    José Biempica: Jose Haz y del ruido q hacía el futbolín mientras tocabais no te acuerdas?

    Jose Haz: José Biempica Jajjaja, ese recuerdo, por suerte, ¡lo borré!"

    "Javier FernandezesXabilin: Yo ni me acordaba haberos visto en varios viajes,.. aunque revisando las fotos si que me doy cuenta de hablar del cambio de bajo... me acuerdo disfrutarlos mucho, pero no el momento.. mierda de tiempo xd!

    Jose Haz: ¿Cambio de bajo?

    Javier FernandezesXabilin: en esas fotos tiene un rickenbacker o algo parecido, en el video de Berto sale con un precision?

    Jose Haz: Javier FernandezesXabilin Joder, ¡sí que os fijabais en los detalles!

    Javier FernandezesXabilin: examen constante xd"

    "Kasia Gast: ... los m e j o r e s❗️❤️

    Olmo Pía:
    🔥🔥🔥

    Maux Mauxer: Como lo pasemos!!!

    José Biempica: Dios mío!"

  2. Abdul Wadud

    HAZ "THIS MUSIC" (2017)
    HAZ “THIS MUSIC” *

    (*“This Music” – Término con el que Bill Dixon denominaba esta maravillosa música).

    "Este HAZ "This Music" es un homenaje a una de mis músicas favoritas, una música que admiro enormemente por su visión, su complejidad, su valentía, su afán de experimentación y su belleza inabarcable. Las mujeres y hombres que aquí aparecen son para mí un ejemplo e inspiración y pienso en ellos y su música todos los días. Pienso en su determinación, en los sacrificios y penurias que muchos de ellos pasaron, en su disciplina, seriedad y amor con sus instrumentos, en su pasión y en su capacidad de autogestión, especialmente durante la llamada "Loft era" en los 70 en Nueva York, cuando sellos como Impulse! o Blue Note dieron la espalda al avant-garde jazz y los músicos tuvieron que crear sus propios espacios y sellos discográficos.

    No pretendo sentar cátedra sobre el tema, faltan decenas de músicos maravillosos (George Lewis, Arthur Blythe, Pat Dixon, Fred Hopkins, Charles Gayle, Sirone...) y quiero pensar que haré una segunda parte algún día, esto es simplemente una muestra de admiración y respeto por una gente cuya música y espíritu adoro.
    En cada cromo hay una pequeña discografía con mis discos favoritos de cada artista. Añado aquí otra que considero el punto de partida ideal para el free jazz de los 70 y 80, el sonido de la honestidad y la libertad.

    [...]

    1) ABDUL WADUD.

    Tengo especial predilección por los instrumentos de cuerda en el free jazz, y Abdul Wadud es el gran cellista de la historia de esta música. Sus duetos con Arthur Blythe en "Metamorphosis" y con Leroy Jenkins en "Straight Ahead/Free At Last" son piezas sublimes de imaginación prodigiosa y belleza total. Su primer disco con el Black Unity Trio y su disco en solitario están pidiendo a gritos una reedición.

    Discografía:
    "Al-Fatihah" (1971) (Salaam, Black Unity Trio).
    "By Myself" (Bisharra, 1977) (Solo).
    "Straight Ahead/Free At Last" (Red Record, 1979) (con Leroy Jenkins).
    "Metamorphosis" (India Navigation, 1980) (Arthur Blythe).
    "Black Swan Quartet" (Minor Music, 1986) (Black Swan Quartet)."

    - Jose Haz

    https://afeitealperro.blogspot.com/2020/04/haz-this-music-2017.html?fbclid=IwAR0KjWIgOX4oWUYDqQojpeIK-YrsX_-PmGhZRcimquVECe46z1HQlAS9ZSE

  3. Acid Mothers Temple & The Cosmic Inferno

    "These performances coincided with the release of Reynols’ six CD and DVD box set Minecxio Emancipations on Lasse Marhaug’s Pica disk label. The group also plan to release new works with Acid Mothers Temple, and Courtis has written a foreword to the first Spanish edition of Pauline Oliveros´s book Deep Listening.

    [...]

    Did you like recording with Acid Mothers Temple?

    Tomasín: Yes, why wouldn't I? I have the CDs of what we did; the mixes. My mum loves them. She is happy.

    Conlazo: The music sounded like a jet engine. I imagined there was a jet engine and Miguel was throwing records at it like Frisbees – all kinds of records, from Bo Diddley to Stockhausen.

    Courtis: We’re now mixing that recording and mastering for vinyl.

    Conlazo: Yes, it will be Acid Mothers Reynols Vol 1 and also there’s a film coming out, Live And Beyond, that documents the meeting.

    Do you know that in Japan, like in other countries, they would love to see you play live?

    Tomasín: Nope buddy, I don’t ever want to go. My mum doesn’t like me going and I don’t go anywhere without my mum. I will live here forever in the present. I don’t like the future let’s not talk about this. In the future Rob [Conlazo] will be travelling alone."

    https://www.thewire.co.uk/in-writing/interviews/reynols-interview?fbclid=IwAR3xTg_H9nST80deVjLa_cGj0WFJiPgHQuEr3xwb7bo46HyEV-8-MsSCtSg

  4. Acid Mothers Temple & The Melting Paraiso UFO

    "These performances coincided with the release of Reynols’ six CD and DVD box set Minecxio Emancipations on Lasse Marhaug’s Pica disk label. The group also plan to release new works with Acid Mothers Temple, and Courtis has written a foreword to the first Spanish edition of Pauline Oliveros´s book Deep Listening.

    [...]

    Did you like recording with Acid Mothers Temple?

    Tomasín: Yes, why wouldn't I? I have the CDs of what we did; the mixes. My mum loves them. She is happy.

    Conlazo: The music sounded like a jet engine. I imagined there was a jet engine and Miguel was throwing records at it like Frisbees – all kinds of records, from Bo Diddley to Stockhausen.

    Courtis: We’re now mixing that recording and mastering for vinyl.

    Conlazo: Yes, it will be Acid Mothers Reynols Vol 1 and also there’s a film coming out, Live And Beyond, that documents the meeting.

    Do you know that in Japan, like in other countries, they would love to see you play live?

    Tomasín: Nope buddy, I don’t ever want to go. My mum doesn’t like me going and I don’t go anywhere without my mum. I will live here forever in the present. I don’t like the future let’s not talk about this. In the future Rob [Conlazo] will be travelling alone."

    https://www.thewire.co.uk/in-writing/interviews/reynols-interview?fbclid=IwAR3xTg_H9nST80deVjLa_cGj0WFJiPgHQuEr3xwb7bo46HyEV-8-MsSCtSg

    Acid Mothers Temple & The Melting Paraiso U.F.O (Madrid, 4 de Octubre)

    Martes 4 de Octubre a las 22h en Sala El Sol, Madrid

    Organiza: Giradiscos

    Patrocinio: SON Estrella Galicia

    "El pasado 4 de Octubre tocó en Madrid, el grupo nipón psicodélico par excellence, Acid mothers Temple en una de sus múltiples mutaciones con The Melting Paraiso U.F.O. hay siete formaciones diferentes de Acid Mothers Temple, con más de 20 años de carrera musical, recordar que de Japón también fueron Les Rallizes Dénudés, banda de 1967 que fueron la versión aún más ruidosa de The Velvet Underground, pero que pasó inadvertida en la cultura popular por su alto voltaje.

    Pues los genios japoneses irrumpieron en el escenario con una escandalera trepidante que dejaba patidifuso, y así entraron en escena como caballos salvajes con una psicodelia hardcore, con las cuatro voces de los componentes cantando simultáneamente con sus respectivos instrumentos, dos guitarras, bajo, theremin moog y un roland….ritmos esperpénticos y vuelta otra vez en caída libre al stoner rock. Tras un comienzo apabullante pasamos a unos punteos místicos con una luz azul oscura, cantos japoneses en las que los 5 miembros al completo esta vez parecían rendir tributo a alguna entidad milenaria.

    Uno de los guitarras, Tabata Mitsaru, andaba travestido y llevaba una peluca fucsia, un señor de más de 50 años con una peluca que brillaba algo en la sala…De la lentitud de mares lunares de la tranquilidad pasamos al space rock y a su meditación nebulosa ¿“Nebulous Hyper Meditation”?…puede ser, este último disco es el número 73 en su discografía y haría falta un erudito cósmico para conocer todos los temas, sí pude reconocer el tema “Pink Lady Lemonade” canción para yacer con la amada y volar por mundos invisibles de los sentidos.

    In crescendo es la palabra adecuada para AMT, llevan la música hasta el cielo y cuando ya no la pueden llevar más lejos con un cambio de batería de Satoshima Nani cambian hacia otro rumbo para seguir arañando el cielo. Qué agradable es ver a gente que mantiene el espíritu de los años sesenta sin haber cambiado un ápice su punto de vista, pantalones de campana, camisas de cachemir, lentejuelas brillantes….

    Ritmos mántricos con punteos infinitos hiperespaciales que nunca parecían el mismo. Hubo un solo de armónica por el sintetista Higashi Hiroshi que tenía un aire benévolo de maestro zen con un largo pelo canoso y barba en punta. Al ritmo de la armónica el señor travestido de furcia estelar con una falda corta plateada bailaba y hacía sonidos modositos que intercalaba con berridos y movimientos espasmódicos, a la vez que Kawabata Makoto, el fundador de AMT, le daba al brazo vibrato de su guitarra enloquecido y así siguió Makoto en íntima conversación con la armónica mientras se le iban uniendo los músicos con el vitoreo del personal asistente, Hiroshi, vestido de negro con un traje de lino como un monje, tiró la armónica y siguió dándole al Roland y a sus botoncitos convirtiendo al sonido en un caosicodélico, el Roland por algún acto mágico sonaba ahora como una guitarra que había tomado ácido.

    Era el momento de reponer fuerzas y se tomaron los mayores de edad de la banda Makoto e Hiroshi unos buenos tanganazos de vino para sumergirnos en un mundo submarino de horizontes azules casi negros con melodías ambientales donde se oía el sampler de un xilófono. Makoto con su barba blanca de maestro ebrio de la montaña daba con una varita amarrada a las seis cuerdas.

    El concierto prosiguió con lo krautsabbathico para retornar a una psicodelia sin artilugio o virtuosismo empalagador sinfónico, las voces sonaban como un brillante ornamento cristalizado, el theremin moog de color blanco con aspecto de ovni emitía ondas a los cerebros del público, Hiroshi tocaba el theremin con movimientos y gestos de ninja.

    De partes que iban explosionando a cada segundo o minuto y la cabeza que hacía un giro copernicano se empató con un tema de bajo y batería galopante mas un punteo misterioso con el psychroland, tema que dio lugar a una oración al cosmos, punteo que se llevó hasta el hiperespacio con llamas en derredor que podían ser las luces de la Sala Sol que no dejaba de parpadear, momento idóneo para desaparecer cerrando los ojos. El joven baterista llamado Nani que daba unos batacazos tremendos abrió el camino para seguir con el ritual espacial con un tema a lo Hawkwind/Motörhead con 4 voces al unísono repitiendo una frase aggressiva mientras que algunos greñudos hacían headbanging.

    Hiroshi que tocaba el theremin, como decíamos, señalaba con extraños gestos al techo, y guiñaba un ojo, partes de descontrol, la mano temblando sobre la antena del theremin, death & roll como Xysma sin voces death metal, tras esto pasamos a un relax sospechoso con guitarras inquietas como en el Red de King Crimson y así fue la falsa paz del silencio, descuartizada por un doomheavy y Makoto manipulando una caja metálica con luces y sonidos marcianos, acoples, el baterista haciendo un sonido ensordecedor de platillos y nos traslacionamos a otro vortex sonoro con reverbs y un bajo durísimo tipo el de “One of these days” de Pink Floyd. En medio de toda esta abundancia y saturación un asistente a punto de convertirse en el hombre-lobo terminó con la camisa de botones en la mano en su frenesí espástico.

    El moog-ovni-submarino-theremin nos relajó suavemente para el ascenso final en el que salieron astillas volando de una batería que andaba descolocada y fuera de sí.

    Domo Arigato por derretirnos el paraíso con música volante no identificada."

    Sebensuí A. Sánchez

    http://madafackismounderground.com/2016/10/11/acid-mothers-temple-the-melting-paraiso-u-f-o-madrid-4-de-octubre/?fbclid=IwAR09Xz538iAqjDj7Xcw5ItNmrGGgDTakgZxsGKdvuFH6hGw2Ea5gGfQKTV0

    (Adjuntado por el autor como comentario en la publicación de Jose Haz del álbum "La Novia")

  5. 13

    Actress

  6. Afilador

    "Jose Haz (2 de septiembre de 2015)

    Próximos conciertos:

    Atomizador + Pablo Prisma + Djalminha + Cuchillo de Fuego + Afilador + Prisma en Llamas + Doppeltgänger (Festival Chingaste la Confianza) - 19 de septiembre, Liceo Mutante, Pontevedra.

    Extinción De Los Insectos + Césped de Verdad - 2 de octubre, Magazine, Valencia. (El día 3 habrá proyección de "Crumbs" en Valencia).

    Atomizador + J.L. Maire - 10 de octubre, Madrid.

    Y en noviembre y diciembre habrá conciertos de presentación del disco "Fuego" de Atomizador en Barcelona y Madrid.

    (En el vídeo, Atomizador en el Zarata Fest 2014 de Madrid tocando "You don't love me yet" del GIGANTE Roky Erickson)."

    https://vimeo.com/124760078?fbclid=IwAR29h7LBD0O0vuSO1a0uR45BfbHakSw4ot1N5iPuNe7q4HXUPSEH9sxyqDs

  7. 18

    Aghast

  8. 19

    Agog

  9. 22

    Air (4)

  10. 23

    Airway

    Airway

    "(Linda Sharrock) Una de las voces más salvajes y libres del free jazz en "Black Woman" y "Monkey-Pookie-Boo", junto a su entonces marido el incendiario guitarrista Sonny Sharrock. Su voz es sólo comparable a Yoko Ono, Patty Waters, Vetza (Airway) o Ebra Ziron (Tunnel Canary) y es uno de los sonidos más liberadores de la música grabada. Tras sufrir un ictus en 2009 que la dejó en una silla de ruedas con severos problemas de habla y movilidad, Linda Sharrock a vuelto a cantar recientemente y sigue sacando discos escalofriantes."

    - Jose Haz

    https://afeitealperro.blogspot.com/2020/04/haz-this-music-2017.html?fbclid=IwAR26M5ByUO-CanLG9xABbXWXKGp15ry_aIuycL6tGfHFtZcdp1Apz0sDulM